Narraciones de arcilla. Los arquetipos en historias de cuentos y mitos

Unis par leur amour pour un moyen d'expression aussi polyvalent, dix-huit artistes d'horizons très différents se sont réunis dans ce projet d'exposition pour raconter leurs émotions mêlées aux souvenirs d'enfance et représenter les archétypes féminins rencontrés dans les contes de fées, les mythes et les épopées.
À travers un ensemble de plus de 70 œuvres de tailles différentes - certaines presque miniatures, d'autres de 2 mètres de haut - elles offrent une matière à réflexion et une imagination expressive ludique, allant des citations de Basile à celles de Calvino, selon qui le conte de fées est une explication générale de la vie ; le catalogue des destins qui peuvent être donnés à un homme et à une femme, surtout pour la partie de la vie qui fait un destin : la jeunesse, qui voit ensuite sa confirmation dans la maturité et la vieillesse. 

Les artistes sont Francesca Bedetti, Eugenia Berčić, Fernanda Andrea Cabello, Cinzia Catena, Luisa del Vecchio, Alessandra Di Marco, Emanuela Fabozzi, Anna Maria Grippo, Robbie Mazzaro, Maria Grazia Morsella, Speranza Neri, Paola Ramondini, Francesca Romana Sansoni, Alessandra Spina, Manuela Troilo, Raffaella Troise, Maria Valerio, Tatiana Viduatto. 
L'exposition se déploie à l'intérieur des espaces de la Porta San Sebastiano, dans les deux tours et dans la passerelle donnant sur la porte des remparts de Rome.
A l'ouverture du sentier, il est possible d'admirer de véritables récits en argile : des plantes magiques avec leurs graines, la peau du dragon, des calligraphies anciennes gravées sur des cubes de céramique traversés par le temps et des plaques de terre chromées.
Dans la pièce au-dessus de la porte, l'argile prend alors l'apparence de visages qui racontent les histoires de princesses, de fées, de sorcières et de reines qui, en alternance avec des œuvres où les fragments de matière flottent dans l'éther, sont recomposés dans une synthèse de symboles et de mythes. 

Les œuvres exposées présentent de nombreuses techniques céramiques et décoratives telles que le neriage, l'engobbio, le bucchero, le raku, le nu, le pitfire et l'obvara. 
Enfin, un espace est également consacré à la production artistique de 10 enfants (élèves du laboratoire "Colori in volo" d'Alessandra Di Marco) qui, à travers le projet "Le monde de Pinocchio", représentent la beauté de la manipulation de la terre et la fraîcheur du geste naïf et original d'un enfant.